Łącznie na wystawie stałej zwiedzający zobaczą ponad 120 dzieł powstałych od XIII do XX wieku. Są wśród nich obrazy na stałe wpisane do kanonu historii sztuki: Paola Veneziana, Lorenza Lotta, Lavinii Fontany, Pietera Brueghela młodszego, Lucasa Cranacha młodszego, Luki Giordana, Mattii Pretiego, Elisabeth Vigée-Lebrun i Maurice’a de Vlamincka. Jeśli chodzi o rzeźbę, to pokazane są m.in. prace Antonia Canovy i Gustava Vigelanda.

Muzeum Narodowe w Krakowie otworzy w środę Galerię Sztuki Europejskiej. Zajmuje ona pomieszczenia w Gmachu Głównym przy al. 3 Maja i mieści - jak podała placówka - najciekawsze, najlepsze przykłady malarstwa i rzeźby z muzealnego zbioru.

Sztukę europejską MNK prezentowało od 2013 do 2020 r. w Europeum przy pl. Sikorskiego w Krakowie. Po zmianach lokalizacyjnych i kilku latach nieobecności Galeria Sztuki Europejskiej w nowej odsłonie trafiła do Gmachu Głównego.

Dyrektor MNK Andrzej Szczerski zaznaczył, że galeria jest nie tylko "zakończeniem tegorocznych otwarć roku, który zapowiada się rekordowo pod względem frekwencji", ale też bardzo ważnym fragmentem historii muzeum. Rangę galerii podkreśla umiejscowienie jej w Gmachu Głównym.

- Od początku swojej historii nasze muzeum kolekcjonowało nie tylko sztukę polską, ale także europejską. Właśnie po to, aby pokazać, że historia sztuki polskiej działa się w kontekście historii sztuki europejskiej. I te zbiory, które nigdy nie były szczególnie wielkie ani ważne w stosunku do zbiorów sztuki polskiej, jednakowoż ideowo są kluczowe. Ten związek z wielką tradycją kultury europejskiej był od początku wagą i zaletą naszych zbiorów. Znalezienie się tej galerii w Gmachu Głównym jest tak istotne, bo podkreśla ten aspekt historii muzeum - powiedział Szczerski na briefingu prasowym we wtorek.

Dodał m.in., że galeria zwraca uwagę na to, co najważniejsze w MNK - "na piękno i wartość dzieła sztuki, bo one są tutaj głównymi bohaterami".

Jak wyjaśniła jedna z kuratorów wystawy Katarzyna Płonka-Bałus, wystawa została pomyślana tak, aby przenieść się w czasie do przeszłości. Na początku ekspozycji jest przestrzeń poświęcona darczyńcom muzeum - są tu młodopolskie portrety osób, dzięki ofiarności których powstała kolekcja sztuki europejskiej. To m.in. Wiktor Osławski, Henryk Bukowski, Konstanty Schmidt-Ciążyński, Ferdynand Bryndza, Edmund Łoziński, Jan Matejko, Feliks "Manggha" Jasieński.

W kolejnej sali znajdują się przykłady sztuki z XVIII wieku i początku XIX wieku. Następna sala mieści obrazy z XVII stulecia i są tu - jak podało MNK - najlepsze malowidła kolekcji, pokazujące różnorodność sztuki czasów reformacji, kontrreformacji i licznych wojen. To też największa część nowo otwartej galerii. Twórczość tego okresu łączy barokową ekspresję z realistycznymi portretami holenderskiego mieszczaństwa. Waha się między naśladowaniem antyku a naturalistycznym ukazywaniem codzienności.

Ostatnie pomieszczenie zajmują dzieła z epoki średniowiecza i renesansu. Centrum ekspozycji stanowi "Adoracja Dzieciątka ze świętymi" Lorenza Lotta, a jej wizualnym zamknięciem są rzeźby, w tym trzy "Madonny z Dzieciątkiem" - przykłady sztuki romańskiej.

- Staraliśmy się tak tę wystawę zaprojektować, aby dawała możliwość kontaktu z przeszłością poprzez obrazy i rzeźby, stąd też ten odwrócony układ chronologiczny - powiedziała Katarzyna Płonka-Bałus.

Kurator Miłosz Kargol dodał, że w czasie przygotowań do wystawy przeprowadzono wiele badań historyczno-artystycznych i konserwatorskich, które pozwoliły rzucić nowe światło na prace w muzealnej kolekcji.

- Udało nam się odkryć dotychczas nieznane dzieła, jak na przykład obraz Hansa Friesa, który jest późnogotyckim artystą, jednym z najważniejszych szwajcarskich artystów tego okresu, który przez ponad 100 lat w zbiorach naszego muzeum właśnie znajdował się w magazynach i tak naprawdę nie wiedzieliśmy, z czym mamy do czynienia - podał kurator jeden z przykładów efektów przygotowań do wystawy. (PAP)

bko/ miś/